Rencana pementasan Puno: Letters to the Sky, di Bali, April mendatang, terancam batal akibat wabah virus corona. Tapi Maria Tri Sulistyani tidak diam saja. Dia bersama Papermoon Puppet Theatre bereksperimen membuat sebuah pertunjukan teater boneka secara virtual. Dengan mengusung tanda pagar #dirumahaja, Riabegitu kerap ia disapamempublikasikan rencana pertunjukan virtual yang pertama dengan tema "(In Your Pocket) Story Tailor".
Kelompok teater boneka yang dibentuk bersama Iwan Effendi itu akan menjahit ide cerita yang didapat dari para pemesan tiket. Mereka memilih tiga tema bebas menjadi satu pementasan pendek yang digarap selama sepekan dan akan dipentaskan pada 27-29 Maret mendatang, beberapa hari setelah Hari Dongeng Sedunia yang jatuh pada 20 Maret 2020. "Penonton tidak perlu ke luar rumah untuk menonton teater boneka. Pementasan akan dikirim langsung ke ponsel," kata Ria kepada Tempo, Rabu lalu.
Eksperimen semacam ini bukan baru pertama kali dilakukan Papermoon Puppet Theater. Sejak dibentuk pada 2006, kelompok teater asal Yogyakarta ini kerap menggunakan cara mendongeng tidak lazim. Menurut dia, kelompok ini memang berniat mendongeng tanpa kata-kata dan mengandalkan kekuatan visual melalui boneka dan seni instalasi lainnya. Surat-surat berbentuk perahu yang dipasang melayang-layang, misalnya, menjadi metafora tentang kisah seseorang yang tak kunjung kembali setelah perjalanan panjangnya.
Ria dan timnya tidak pernah kehabisan ide. Pada sebuah festival boneka, mereka memajang boneka raksasa. Dalam pementasan lain, mereka mengajak penonton naik perahu yang menjadi bagian dari instalasi panggung dan meminta penonton mengenakan kostum pertunjukan. Eksperimen itu nyatanya sukses menerobos batas antara pementas dan penonton. Menurut Ria, cara-cara semacam ini bisa menyentuh emosi penonton dengan cerita dongeng yang dekat dengan kesehariannya.
Keberhasilan eksperimen Papermoon terlihat ketika mereka membawakan pentas Puno: Letter to the Sky, yang bercerita tentang kematian dan kehilangan. Puno adalah kisah seorang anak bernama Tala yang dibesarkan orang tua tunggal. Puno selalu menemani Tala bermain hingga akhirnya tiada. Tala meyakini Puno mungkin masih ada di dekatnya, dan ia pun selalu mencari cara agar bisa menyampaikan pesan kepada ayahnya. "Fokusnya memang terus bereksperimen dan menyentuh emosi orang. Ada yang sedih, gembira, marah," ujarnya.
Ria ingin cerita dongengnya lebih membumi dan dekat dengan penonton. Bermula dengan menggarap pementasan untuk anak-anak, pada 2008, Papermoon berupaya menjangkau penonton dewasa. Menurut dia, saat ini belum banyak orang tua yang suka mendongeng. Dongeng masih dipandang dengan sebelah mata, meski penting untuk menyampaikan nilai-nilai kehidupan. Eksperimen itulah yang membuat cerita-cerita Papermoon dapat dinikmati segala usia. "Karya yang baik untuk anak, juga baik untuk orang dewasa."
Berbagai eksperimen seni bertutur kini kerap digaungkan para pendongeng dari berbagai usia. Di Bandung, Andi Yudha Asfandiyar memadukan unsur teatrikal dengan pantomim dan unsur seni rupa. Gaya ini ia sebut sebagai model story illustrator dan dinamakannya sebagai "pandromim". "Saya menggambar dan bercerita bareng sama gerak, ekspresi, dan suara. Anak-anak kayak nonton film," kata dia. Lulusan Desain Grafis Institut Teknologi Bandung sekaligus pengidola Pak Raden ini pun selalu membawa Boneka Mio, yang digunakan untuk membuka cerita dan membetot perhatian anak.
Gerak yang dinamis membuat Andi bisa menjadi karakter apa pun ketika berhadapan dengan sekumpulan bocah. Suaranya bisa meringkik seperti kuda, berkotek seperti ayam, sambil tangannya menggambar pada selembar kertas jembar yang ditopang papan jalan. Jalan ceritanya sederhana, tapi membuat anak-anak merasa seru. Dia punya strategi untuk membuat anak-anak berkonsentrasi. "Lewat dunia gambar, suara, dan gerak itu memfungsikan theater of mind anak," tuturnya.
Berbeda lagi cara ketika Andi berhadapan dengan anak-anak berkebutuhan khusus seperti autisme, yang kerap mengganggu konsentrasi anak. Andi menyampaikan kisah tidak hanya mengandalkan suara, tapi juga gerakan tubuh dan aneka suara. Laki-laki yang mengenal dongeng sejak kecil ini meyakini komunikasi visual memberikan stimulus pada kerja otak anak. "Saya bikin gambar juga harus besar dan tegas."
Sehari-hari ayah tiga anak itu berkegiatan di Komunitas Picu Pacu dan Creative Children Community. Kebanyakan kisah yang diceritakan berasal dari karangan sendiri, seperti yang telah dibukukan dalam 36 Dongeng Pilihan Kak Andi. Kelompok ceritanya bertema tentang keberanian, kepedulian, kerja sama, atau menumbuhkan empati pada anak.
Dia optimistis dongeng masih disukai anak-anak meski terjadi disrupsi teknologi yang bisa membuat anak kecanduan gawai. Sadar dunia anak berubah dengan perkembangan teknologi, dia pun menjajal untuk mendongeng melalui media sosial yang bisa diakses melalui berbagai kanal, seperti aplikasi TikTok dan YouTube. "Memang masih terkendala sumber daya manusia untuk produksi khusus dongengnya di media sosial. Sekarang paling dari rekaman orang tua yang dibagikan," katanya.
Mochamad Ariyo Faridh Zidni menghidupkan kembali legenda Putri Mandalika dalam acara Jogja Storytelling Circle atau Joy Circle di Museum Dewantara Kirti Griya Tamansiswa, Yogyakarta, akhir Februari lalu. Pendiri Komunitas Ayo Dongeng Indonesia ini mengajak beberapa orang berkisah tentang lima tokoh dalam cerita rakyat asal Lombok, Nusa Tenggara Barat, itu. Aiosapaan akrab Ariyoberdiri melingkar bersama para pendongeng muda.
Putri Mandalika adalah cerita tentang seorang putri baik hati dan suka menolong yang berkorban untuk rakyatnya. Mandalika tak mau rakyatnya berseteru karena sayembara memperebutkan dirinya untuk dipinang. Sang putri pun menceburkan diri ke laut dan diempas ombak. Lalu, bermunculanlah cacing-cacing atau nyale yang oleh warga Lombok dipercaya sebagai jelmaan Putri Mandalika. Hingga saat ini, warga Lombok membuat upacara Nyale untuk mengenang Putri Mandalika.
Aio meminta semua anak muda menirukan suara tokoh-tokoh Putri Mandalika. Raja dengan suara heem, rakyat bersuara hore, patih bersuara injih, pengawal berkata siapa di situ, dan putri dengan suara tertawa lepas. Selama satu jam Aio membawakan kisah Putri Mandalika bersama 39 pendongeng. Berinteraksi dengan semua pendongeng muda, Aio menekankan pada ekspresi dan gerak tubuh. Peserta lain pun antusias mengikuti arahan Aio.
Joy Circle adalah acara mendongeng rutin yang digelar Rumah Dongeng Mentari, sebuah komunitas yang ingin menjadikan dongeng sebagai medium untuk membangun karakter anak. Komunitas yang berdiri sejak 2010 ini kerap melibatkan anak-anak muda untuk memperkenalkan dongeng. Komunitas ini rutin menggelar kelas mendongeng. Sebagian besar pengikutnya adalah relawan yang berasal dari kalangan mahasiswa yang ingin menumbuhkan keberanian mendongeng. Hingga sekarang, setidaknya 200 anak muda menjadi relawan Rumah Dongeng Mentari.
Pegiat Rumah Dongeng Mentari, Ahimsa W. Swadeshi, mengatakan Joy Circle memang dibentuk untuk forum diskusi para pendongeng yang menyenangkan. Sejak 2019, dia bercerita, para pendongeng berkumpul dari satu kafe ke kafe lainnya di Yogyakarta untuk saling mendengarkan pengalaman sesama pendongeng. Dalam setiap acara, mereka duduk melingkar dan berkenalan satu dengan lainnya. "Peserta yang datang untuk mendongeng selalu ada yang baru," kata mahasiswa Jurusan Sastra Inggris Fakultas Ilmu Budaya Universitas Gadjah Mada itu.
Mereka mendaftarkan diri sebelum acara digelar. Pertemuan yang berlangsung sebulan sekali itu melibatkan 20-30 pendongeng dari berbagai daerah. Kata Ahimsa, semangat menjaga seni dan budaya bertutur tetap ada di tengah gempuran media sosial dan Internet. Mereka sering bereksperimen dan meninggalkan cara-cara mendongeng seperti di acara-acara formal, misalnya seminar maupun talk show. Di sela mendongeng, relawan menyelipkan permainan untuk menghindari kebosanan.
Mereka membebaskan setiap individu untuk membawakan tema cerita dan gaya bertuturnya. Sebagian dari mereka suka berkisah tentang mitos dan legenda dari tempat asalnya. Ada juga yang mendongengkan cerita anak-anak dan membaca buku cerita. "Senyaman pendongeng membawakan cerita. Kami tak pernah membatasi dengan tema tertentu."
Komunitas Ayo Dongeng Indonesia (Ayodi) melakukan hal serupa. Ketua Komunitas Ayodi, Pratiwi Soetarto, mengatakan pihaknya sering menggelar kursus singkat untuk para pendongeng pemula setiap bulan. Dalam pelatihan tersebut, para pendongeng pemula belajar berbagai teknik mendongeng dari menggunakan alat-alat peraga seperti boneka tangan, gambar bernarasi, hingga mendongeng dengan membaca.
Menurut dia, setiap orang memiliki cara yang nyaman untuk bercerita. "Kebanyakan dari kami menggunakan alat peraga boneka. Tapi yang terpenting adalah diri sendiri, karena kalau enggak bisa mainin malah merepotkan," kata dia.
Komunitas Ayodi pun tidak berjalan sendiri. Beberapa kali, kata Pratiwi, komunitas menggelar diskusi bersama komunitas lain, seperti Komunitas Dongeng Kota Hujan di Bogor atau Komunitas Dongeng Kriya Imut di Bandung. Terakhir, Komunitas Ayodi menggelar kelas pelatihan teater boneka bersama Papermoon Puppet Theatre di Yogyakarta.
Ia meyakini bahwa tren dongeng akan semakin meningkat seiring dengan banyaknya komunitas yang menaruh perhatian pada seni bertutur klasik ini. "Dongeng itu rasa dan intinya berkomunikasi untuk mendekatkan orang. Kami berusaha memfasilitasi anggota untuk berproses bersama," katanya.
Komunitas Ayodi pun putar otak akibat batalnya Sarasehan Pendongeng Nasional bertema "Witing Tresna Jalaran Saka Cerita" pada 28-29 Maret di Yogyakarta karena wabah virus corona. Merespons wabah itu, Komunitas Ayodi dan Puppetaria, komunitas dalang boneka Indonesia, mengunggah cerita untuk melawan virus corona ciptaan Feriana Tiarnida. Cerita boneka bernama Winnie dan Adi pun membagikan tip dari mencuci tangan dengan sabun, memakai masker, hingga tidak bermain di keramaian.
Kini mereka menggaungkan tanda pagar #BerbagiCeritaBaik bertema kesehatan dan kebersihan. Mereka mengajak pendongeng untuk mengirim konten video dongeng satu menit dan mempublikasikannya serentak melalui akun media sosial mereka. "Misinya memperlihatkan dongeng itu enggak harus lama. Meski satu menit, efeknya bisa besar dan luas untuk berbicara hal-hal positif," ujar Pratiwi.
Ia pun berharap agar dongeng tidak hanya dikenal, tapi juga diaplikasikan. Sebab, menurut dia, dongeng sejatinya tidak hanya untuk anak-anak. Orang dewasa pun perlu mendengarkan cerita. SHINTA MAHARANI | ANWAR SISWADI | ARKHELAUS WISNU
Berbagai Cara Berbagi Cerita
